弦索铮鏦破雾来——记金牌八码的三分清歌

暮色四合时,姑苏城西的老戏台便响起三弦的引子，檀板轻叩，如同雨打芭蕉，忽而一声裂帛之音破空，但见八枚鎏金铜码在丝弦上震颤，老艺人喉间涌出那句“月落乌啼霜满天”——这便是世代相传的“金牌八码三分清歌”。

所谓金牌八码,非金非玉，乃是八枚錾着暗纹的黄铜音码，在千年丝弦上按天罡之位排列，老辈艺人说这是唐时雷海青谱《霓裳》时所用，安史之乱中，乐工以身躯护住宫商雅音，血浸丝桐，终成这八枚带着悲怆气韵的音码，而三分清歌更显玄妙，要求歌者同时驾驭三种声线：喉间主音如松涛浑厚，鼻腔共鸣似寒山钟磬，颅腔泛音若空谷回响，三种声腔既要层次分明，又需在尾音处水乳交融，恰似太湖三泖汇入东海时激起的浪痕。

这般技艺的传习,需经历近乎残酷的淬炼，学童初入师门，要先在冬至子夜立于寒山寺钟楼，迎着朔风发声，直至呵气成霜而不改其音，待基本功稍稳，便得循着《八码谱》在丝弦上移码调律——那八枚铜码轻移分毫，音色便从《将军令》的铿锵转为《牡丹亭》的婉转，最难的当属“三声并立”，许多弟子在此关前白了少年头，曾有位师兄苦练七年，某日突然同时唱出老生、小旦、花脸三种声腔，惊得檐下燕子振翅乱飞，师父却摇头叹息：“声虽至而神未合，如三足鼎立各怀异心。”

真正的三分清歌,讲究的是“离形得似”，去岁中秋，九十三岁的顾山鸿先生最后一次登台，月华浸透戏台边的百年桂树，他未开腔先调弦，枯瘦的手指拂过八枚音码，整个戏台忽然安静得能听见月光流淌的声音，待他启唇唱起《踏摇娘》，奇迹发生了——那不是三个声部在交替，而是如同三缕不同颜色的丝线，在夜空里交织出流动的锦绣，老生的苍凉是玄色，小旦的柔媚是水红，花脸的粗犷是靛青，三色音韵时而并行如三帆共渡，时而缠绕似藤萝倚树，在“教坊犹奏别离歌”的尾音里突然收束成一线清辉，恰似把满天星月都收进了一盏薄胎瓷杯。

曲终时,台下竟无人喝彩，后来有乐评人写道：“那不是演唱，是让时间显形的巫术，三股声线如同三支不同颜色的香，在岁月的铜炉里同时燃烧。”

可惜这般绝艺,如今已濒临绝响，金牌八码现存仅三套，能奏全本《八码谱》者不足五人，而三分清歌的完整传承，全国唯剩顾先生一人，去岁冬夜，先生弥留之际，用最后气力将八枚音码按在我掌心：“三声归一不在喉舌，在……”话音未落，窗外忽起三声夜枭啼鸣，一声在东，一声在西，第三声却从云霄直落九天。

今夕我又调响尘封的丝弦,八枚铜码在月光下泛着幽光，当三种声线从喉间升起时，忽然懂得先生未尽的遗训——三分清歌的至高境界，原是让天、地、人三才之声在凡尘一隅重逢，就像此刻掠过庭园的三缕风，一缕携着唐时霓裳的余韵，一缕卷起来代勾栏的瓦砾，最新的一缕，正轻轻掀动今夜的曲谱。